随着社会经济的发展，人们的需求由简单的衣食住行等物质需求，转变成为了对精神文化的需求，基于这样的社会环境与文化背景下，新媒体应运而生并且迅速发展起来；大众传媒对于观众的影响也从传统的‘皮下注射器模式’（该模式阐述了观众在被动情况下接受信息）转变为主动参与（有意识或无意识）到文化产品的制作和传播过程中。这一过程正反映了在当前的‘后现代主义’文化背景下人们的意识形态，即从关注统一化标准转变为探索个体独立存在意义。同样在信息传递过程中，观众也不满足于单一渠道的信息来源，是通过自己的社会经验、生活环境等因素来对信息进行选择和解读。本文尝试通过两个方面：“央视范儿”是否还存在，以及新媒体网络平台的发展和影响，来发掘传媒行业基于当前文化背景下的转变过程，以及播音员主持人在自媒体、融媒体时代应如何继续发展。
一、“央视范儿”是否还存在
柴芦径老师提出：“对主持人而言，语态将发生深刻的变化，‘央视范儿’不再成为必须。”我们从《新闻联播》以及《新闻直播间》当中不难感受到播音员的语态已经从起初的宣讲式逐步演变为现在的更加亲切和生活化方式，如果这里将‘央视范儿’理解为统一标准的固定语音面貌、发声方式甚至播音员的着装要求，很难否认它成已经为了一个过去式。为了适应观众群体的发展变化，以及适应新闻事件报道的要求，“央视范儿”的宣讲式播讲语态可能已经不存在了。从地方电视传媒机构的文化产品来看，也从遵循统一化标准，转变为越来越注重其特异性和独立性，从而树立新的形象，正是这一转变过程，印证了后现代主义化整为零，脱离统一标准关注个体特色的文化走向。这些实例很大程度上表明“央视范儿”的时代似乎已经走向尾声。
央视作为国家最权威的媒体机构，重大事件都是通过央视进行报道，同时还他是国家对外展示的窗口，它的语音面貌依旧被认为是播音主持行业的最高标准，也是播音主持从业人员的标杆，所以央视在职能上有着区别于国内其他传媒机构根本的特殊性。央视是作为国家媒体的重要代言，那“央视范儿”也可以被理解为是央视的代言，这里对于‘央视范儿’的理解似乎从广泛的统一标准转变成了对于具有特殊功能的机构其独立性的阐释，这也成为了央视区别与其他传媒机构的重要评价标准之一。而它所转述的深层含义：传媒机构的权威性，以及播音主持工作者的专业性，成为了央视的独特旗帜。所以结合后现代主义理论观点，央视作为最初统一标准的制定者履行者，到统一标准的重要性被瓦解，它也在努力寻找并保持其独特性和个体存在意义，从这个角度来理解，‘央视范儿’是具有存在的必要性，尽管风格和形态可能会随着时间或其他社会文化需求继续转变，但是相信它会伴随央视继续存在并一直存在。作为播音主持从业者，在当前文化环境下也要适应市场和观众着眼点的转变，同时发掘自身的特异性，成为业务娴熟且具有代表性的传媒人，就像张路斯老师提到的“传播者不仅仅局限在能以大众传播者的身份进行信息产制发送，还能灵活地在不同的传播模式下自由转换沟通方式，成为不同媒介之间及不同的传播要素之间的高效融通者。”
2015年全国播音员主持人资格证考试，我们看到很多大腕明星齐上阵与众多学生一同赶考，本次考试逾3.8万人报考，创历史最高。因为今年６月，国家新闻出版广电总局发出《关于进一步加强广播电视主持人和嘉宾使用管理的通知》，重申无证人员不得上岗主持节目。这说明语音面貌是成为播音员主持人的一个基本条件，是一个界定播音员的标准；事实证明统一标准并没有完全瓦解，而是以另一种形态约束着传媒工作，而无论是特异性还是独立性都是在统一标准的基础上所作出的后续发展变形。作为播音主持工作者尤其在面向广泛观众公众传媒平台上发布信息，首先自身所代表的是传媒机构，要维持广泛的可信度和权威性。而‘央视范儿’也是基于这统一标准上的一种发展方向，将标准发挥到行业顶尖也正是‘央视范儿’的一部分，构成了央视的特异性。另外，与国内其他媒体平台相比它可能被看作统一标准而存在，然而作为国际媒体和国家代言，与世界范围内其他国家传媒机构相比，‘央视范儿’正是中国传媒特异性和独立性。
二、新媒体网络平台的发展和影响以及播音员主持人如何面对
新媒体尤其互联网的出现，无疑为信息交流提供了一个更广泛的平台，不仅扩宽了信息来源渠道，同时也使信息交流关系变得错综复杂。李红岩老师提出了关于‘互联网+’与‘+互联网’中谁占主导的问题，而这个问题映射出了在新媒体时代信息市场的调控该由谁来把握。‘互联网+’无疑是市场占主导，即在网络平台上的信息发布由信息的发出者接受者和其间交互错杂的信息交流网来履行调控职能，然而仅仅依赖于这单一手段无疑会造成信息爆炸，没有约束的信息洪流可能会冲垮观众已经价值观世界观。相反‘+互联网’可以看作在信息市场中掌握文化资源的机构对于整个市场有意识的宏观调控，控制传统媒体到新媒体的转变步伐，让信息受众逐渐接受传媒形式的变革更新。这两种调控方式现阶段不能有任何缺少，只有两种方式同时作用优势互补，这样才能确保信息市场平稳长远的发展。
但是无论是自主 “+”还是被“+”，这都是社会经济发展带动文化走向的必然趋势，互联网在创造了大规模无界限沟通的同时也为传媒行业创造了数不胜数的宝贵机遇，使自媒体成为可能。作为播音主持工作者，应该要抓住机遇，运用新媒体手段积极推销自己并融入信息市场。所以李红岩老师还提到 “新媒体来了，要面对，不要应对”。新的媒体形式出现势必会造成恐慌，例如互联网出现人们会担心上网成瘾，而智能手机的广泛应用又会担心人与人交流被淡化。然而新媒体的出现和应用极大程度上满足了观众对信息的自主搜索与解读，同时为传媒人提供了良好的契机去了解观众需求和发觉自身特异性，拉近了信息两端的距离从而增强了传媒过程中的互动性。同时互联网等新媒体也可以看作是一个巨大的资源库，通过拉近交流距离，新媒体平台做到了文化资源的高度整合。所以传媒人要做到正视新媒体，发觉其存在的必要性，而且要积极投身新媒体平台上寻找发展机遇，做到不逾越法律范围的同时，更重要的还要保证道德底线。
借助互联网等新媒体的平台，广播剧，有声剧，视频剧迅速发展，通过策划、配音员、音（视）频后期的通力合作创作出一部作品，我在剧本配音一位有资历的郎中，为了完善角色必须思考在当前文化背景下，人们对于这类角色的普遍认知，语气，语调，语速，声线，重音，断句等语言习惯都是可以直接映射出角色性格，但是没有考虑到角色的特点，没有考虑到受众对角色的自我理解，我们还是只追求声音的完美和通透忽略作品中角色的特点，可能就无法塑造出饱满鲜活的人物形象，从而无法满足观众群体的需求。
然而新的传媒形式会不断出现，当前认知范围内的新媒体则会逐渐变成传统媒体。但是新媒体的出现并不意味着对于传统媒体的放弃，社会的信息交流是由多种传媒形式共同构建的。所以在这样的文化背景下，更要求传媒工作者有目标有选择的使用传媒途径，做到准确快速的信息传达。作为这个多种传媒形式融合使用时代下核心主体的播音员主持人，不能局限于传统媒体或者新媒体，用单一的标准和框架界定自己，我们不仅要做信息的转述者，还要在信息转述过程中实现自我转述，这里的自我转述就是指展现出自己以及节目独特而不可或缺的一面，最终在竞争中赢得受众的自主选择。要做到这点，它的核心在于播音员主持人是否拥有独特的有新意的思维方式，它的最基本要求是播音员主持人的语音面貌是否规范。这正体现了信息编码与解码的重要性，播音员主持人作为信息的发出者不仅要思考如何编码信息，准确的表述内容，还要考虑通过何种传媒途径发送信息做到精准效率，同时还要研究信息的受众群体对于信息的解读，最后还有信息接收者对于信息的二次传播。这一系列的过程所构建的复杂庞大的交流模式，正是每一个传媒工作者需要了解和研究的。
在经济带动下的文化发展，使信息的传播手段变得多种多样，使信息传播关系网变得异常复杂，作为传媒工作者要时刻更新思维方式，关注信息受众群体的需求，同时要正视自己，发觉自身特异性，从而能够选择恰当的传媒方式完成精准有效的信息传递。在传媒渠道变多样化，信息来源日渐广泛的今天，播音主持工作者无意识文化浪潮的先锋，如何提升业务水平拓宽业务渠道变得无比重要，从业者们正在积极努力的探索，其中也不乏十分成功的前辈，正如大家大众所熟知的：蔡康永、何炅、梁宏达、李静、汪涵、尉迟琳嘉等等，他们吸引受众的关键在于具有独特的个人特色，而这个特色的来源正是他们主持时候独特的思维模式。更重要的，他们不管身处何种媒体都能稳住阵脚。
